卡地亚_高级品牌近日活动集锦：豪利时、宇舶、卡地亚、伯爵|腕表之家触屏版

精“芯”绝伦，未来可期

ORIS豪利时于上海全球首发大表冠飞行员 X 115自主机芯腕表

说到瑞士独立制表品牌豪利时，其自主研发机芯的能力不容小觑。自1904年创立以来，豪利时在1904-1979年的时间里一共自主研发生产过279款机芯。在受到石英危机的冲击后，豪利时的自主机芯一度沉寂，直到2014年再度推出独立研发并制造的ORIS 110机芯后，重新走上了自主研发的道路。

最近，豪利时在上海全球首发了搭载了其第五代自主研发机芯的大表冠飞行员 X 腕表(ORIS Big Crown ProPilot X Calibre 115)。延续了前几代自产机芯的卓越功能，腕表拥有10天的长动力储存，钛制表壳搭配镂空设计，粗放的金属质感显得未来感十足。这枚腕表的发条盒也做了镂空处理，在手动上链时，你可以看看展开后足足有1.8米长的发条慢慢聚拢的过程，感受10天的动储慢慢产生的过程。同时在表盘的三点位带有非线性动力储存指示功能。得益于机芯的“变速涡轮”装置10天的动力储存不不均等的分布在了指示盘上，随着动储的逐渐减少，刻度会越来越宽，提醒佩戴者这时候要及时上链。

豪利时全新大表冠飞行员 X 腕表(ORIS Big Crown ProPilot X Calibre 115)

总之这是一块很不一样的豪利时腕表，他的风格和之前人们认识的豪利时截然不同，他所呈现出的气质较之以往也更为酷炫。这款大表冠飞行员 X 115自主机芯腕表一共有两种款式，搭配钛金属表带的腕表售价49800元，绒面牛皮带的售价为47000元。目前这枚腕表现在已经全面开售，感兴趣的朋友不妨去门店内感受一下这款豪利时的创新之作。

实拍豪利时大表冠飞行员 X 腕表，钛金属材质使得佩戴的感受更为轻盈舒适

全新Calibre 115自产机芯

上面是Calibre 115机芯的发条，下面是常规动力的发条，长度相差十分明显

豪利时这两年出了很多颜值超高的热卖表款，此番新推出的自产机芯腕表也像是在告诉大家除了颜值在线，在技术方面豪利时也是很有内容。正如豪利全球联合执行总裁 Rolf Studer先生在发布会所说：“豪利时是少数只生产机械腕表的瑞士品牌。我们坚守传统的制表理念，希望将机械之美传递给每一个钟表爱好者。ORIS 115机芯作为第五代豪利时自主机械机芯，不仅凝聚着品牌绵延百年制表技术，同时也展现出我们对于未来自主机芯机械腕表设计与制作的信心。既旧又新的豪利时将秉持品牌主张‘Go Your Own Way’，不断向未来进发。”

豪利时全球联合执行总裁Rolf Studer先生与到场嘉宾分享大表冠飞行员 X 115自主机芯腕表

宇舶爱艺术

木木美术馆新馆携大卫霍克尼，年度大展重磅开幕

如今，宇舶大力的支持着全球艺术家的创作与传播。结合品牌自身“融合的艺术”的理念，从奥林斯基的大猩猩雕像，到岳敏君的大笑猴王，亦或是先锋艺术家马克西姆·普莱西娅-布奇，宇舶通过与这些艺术家的合作将艺术品的巧思融入到腕表设计中，推出了一款款令人瞩目的腕表作品。

位于钱粮胡同的木木艺术社区

同时宇舶也与许多艺术机构有着合作。木木美术馆是北京著名的艺术地标，自2014年开馆开始，宇舶便与木木美术馆结缘。木木美术馆的新馆木木艺术社区在北京的钱粮胡同开幕，开幕的第一大展便是英国著名艺术家大卫·霍克尼的大水花个展，这次展览由木木美术馆与英国泰特美术馆联合主办。

开幕会现场

木木美术馆的两位创始人林瀚和晚晚

宇舶表品牌大使郎朗参观展览

大卫·霍克尼是世界上最具影响力的艺术家之一，在他头上也拥有者众多的头衔，他被称为“英国艺术教父”，同时也保持者“在世最贵的艺术家”的记录。这次“大卫·霍克尼（David Hockney）：大水花”是其在中国的首个大展，展览展出了大卫·霍克尼近100件作品，他的标志性作品如《更大的水花》、《我的父母》等都有参展，在展馆可以看见他各个时期的风格迥异的作品，值得一提的是给他还是一个紧跟潮流的艺术家，近年来他开始尝试突破传统用iPad作画，此次展览中我们也将看到这些使用iPad创造出来的作品。

“大卫·霍克尼（David Hockney）：大水花”展览部分展品

此次展览还设置了一个霍克尼与中国传统绘画的特别单元。霍克尼曾经对中国的卷轴画情有独钟，他在后期的一些创作中也融入了一些中国卷轴画的元素，在特别单元中参观者可以看见难得一见的《康熙南巡图》与霍克尼的风景绘画作品，欣赏到中西方艺术的碰撞。

展厅的顶楼被布置成了《大水花》系列中的场景

毫无疑问，这将会是本年度最受关注的画展了，展览截止到明年1月份，感兴趣的朋友绝对不容错过！

星河传奇原石密语

卡地亚呈现全新MAGNITUDE高级珠宝展

卡地亚全新MAGNITUDE高级珠宝展登陆上海，这是继伦敦和巴黎之后的第三站。此次展览位于黄浦江边的外滩源壹号。在外滩源壹号的草坪上设置了一面全镜面玻璃幕墙装置，每当夜幕降临，巨大的玻璃幕墙倒映出流光幻彩的夜色，带领参观者走进星河传奇，感受卡地亚的原石密语。

卡地亚全新MAGNITUDE高级珠宝展–外滩源壹号

展览一共分为四个展区，MAGNITUDE主题展区，ORIGINS动植物系列展区、TRADITION卡地亚古董珍藏系列展区及HAUTE HORLOGERIE高级制表系列展区，陈列了400余件高级珠宝和腕表产品。

MAGNITUDE主题展区

TRADITION卡地亚古董珍藏系列展区

ORIGINS动植物系列展区

HAUTE HORLOGERIE高级制表系列展区

MAGNITUDE，意为“事物的巨大规模或广度”。在MAGNITUDE主题展区中，全新卡地亚MAGNITUDE高级珠宝系列最大的特色便是大块原石的呈现。发晶、绿柱石、石化木、欧泊这些极具观赏性的宝石，体现了天地原生之美。

地壳的无规则运动让棕榈木历经沧海桑田，在七千万年后成为石化木，其表面的白色斑点令人联想起猎豹皮毛，PANTHERE ATTENTIVE项链应运而生。

卡地亚高级珠宝系列Panthère de Cartier项链 18K白金，红碧玺，祖母绿，黑色缟玛瑙，钻石

色泽浓郁、饱和度协调的三颗八边形红碧玺为LAKSMI项链注入鲜明跃动的生命力，在钻石的衬托下，红碧玺与黑色缟玛瑙演绎矛盾反差，呈现卡地亚源自20世纪初期的经典红黑配色。

INDRA高级珠宝腕表则采用阿富汗祖母绿、瓜形切割缅甸红宝石及雕刻蓝宝石，呈现花团锦簇的水果锦囊风格（TUTTI FRUTTI），延续来自于20世纪20年代印度风情的标志性设计，点缀其中的钻石令人联想起落在灵动枝叶上的宝石雨滴。

LYRIDES项链由一颗23.41克拉的斯里兰卡水滴型蓝宝石，86颗蓝宝石圆珠，赞比亚祖母绿、黑色缟玛瑙、及钻石排列组合而成，如同光影涟漪的流星雨，奏响星河深处的韵律回响

全新MAGNITUDE高级珠宝展参展的其他产品

此次展览，还特地邀请了来自巴黎高级珠宝工坊的工匠大师来到展览，参观者可以在现场带来高级珠宝工艺的演示以及大师课堂。工匠大师将在现场演示卡地亚标志性的水果锦囊风格作品中针对不同形状宝石的镶嵌全过程。而在大师课堂中，参观者可以体验宝石雕刻或制作蜡模的工艺步骤。这是卡地亚首次在国内举办此类活动让来宾亲身体验高级珠宝的创作过程，深入了解宝石制作过程的点点滴滴。

卡地亚全新MAGNITUDE高级珠宝展——高级珠宝工艺演示

卡地亚全新MAGNITUDE高级珠宝展——大师课堂

卡地亚珠宝学院负责人/总监Alexandre Auberson教授大师课堂

卡地亚全新MAGNITUDE高级珠宝展将在9月15日10点至20点向公众开放，地址在外滩源壹号，上海市中山东一路33号，机会难得，莫要错过哦！

PIAGET伯爵《The Journey of Happiness 寻光之旅》限时艺术展

探寻人生之路 释放极致光芒

伯爵最近在上海的恒隆广场举办了一场名为《The Journey of Happiness 寻光之旅》的限时艺术展。三位艺术家，四个篇章，伯爵将人生的旅途视作一个永不止境寻找光芒的旅程，展馆内的三件装置艺术品，与伯爵工艺大师们的精湛技艺交相辉映，给参观者带来一场美学与哲学兼具的艺术体验。

《The Journey of Happiness 寻光之旅》的限时艺术展现场

Pursuit of Happiness追寻极光：用初心点亮未来

中国艺术家卢志刚特地为此次展览创作的艺术作品名为《Endless Tower无止尽塔》。这件装置艺术作品由木头制成，灵感来源于伯爵的金工艺术。简单的材质通过光影的变换，构成了24个光点的轮回，无穷无尽。置身于装置中向上眺望，仿佛身处通向未知的时光隧道，黑暗却又充满希望。

中国艺术家卢志刚与其作品《Endless Tower无止尽塔》

Moments of Happiness转瞬之光：用瞬间凝固永恒

从伯爵作品的璀璨光芒中，荷兰艺术家Verhoeven兄弟发掘灵感，带来了艺术作品《Moments of Happiness II》，极具创造性的使用了硼硅酸盐玻璃制作出了一组气泡造型的装置，象征绚烂多彩又短暂易逝的光阴。然而这一艺术作品中又有着艺术家独特的思考，看似脆弱、一触即破的气泡，却又由十分的坚固稳定的材质制成，象征着瞬间与永恒的奥秘。

荷兰艺术家Verhoeven 兄弟与其作品《Moments of Happiness II》

Reflection of Happiness感悟流光：用回首品味成长

中国艺术家黄莺则从伯爵作品的斑斓色彩中汲取灵感，创作了《My Mirrored Realm幻镜》。色彩斑斓的图案不断变幻，没有边际，无始无终，仿佛一场梦境。艺术家用奇思妙想重新界定了真实与虚幻的互动关系，将艺术延伸到现实之中。站在这样一个空间内，人们也许能能够摆脱现实的束缚，走到自己心灵深处寻找与认识真正的自我。