在欧洲古典神话中，不列颠君王亚瑟领导着一批优秀的骑士，他们会在一张巨大的圆型桌子旁召开议会，一同商议国内事务。当骑士与王者，同坐在圆桌时大家都是平起平坐，不分地位差异和君臣，被允许各抒己见，每个人都平等相待。

罗杰杜彼Roger Dubuis第一代圆桌骑士

凛冬已至

    罗杰杜彼首先在工艺上选择了穆拉诺玻璃作为盘面主体以及外缘环圈。穆拉诺玻璃，也是罗杰杜彼圆桌骑士第三篇章最重要工艺主体，它源自16世纪意大利的传统玻璃工艺，以其发源地有着“威尼斯之花”美称的小岛穆拉诺命名。之所以出名，也在于穆拉诺能打造出色彩斑斓的玻璃器皿。

    在制作工程中，工匠会将无色透明玻璃加热到熔点后，按一定配方，比如融合颜料或多种矿物，以形成丰富色彩，并且穆拉诺玻璃普遍都会在烧制过程，以特殊工艺往玻璃里加点金或银或铜，让玻璃内部自带闪耀的金属层，前一阵经常给大家介绍砂金石表盘，就也是穆拉诺玻璃。

    RD也说为了得到这种第十代圆桌骑士，这种冰蓝色调的穆拉诺玻璃，光跟工匠们做实验测试就花费了六个月时间。但这完全值得，表盘最终呈现了像深层冰川冰一样的晶莹透彻，也如蓝色水晶一般色正且浓郁的效果。

    盘面中央每块碎裂的穆拉诺玻璃蓝色冰体之间，还做了高低错落分层，但更妙的是为还原冰川上层被积雪覆盖，RD选用了有欧洲景德镇之称的法国瓷都利摩日所生产的白色素瓷，当做顶层。利摩日瓷器素有“法国白金”之称，一直以来也是皇室御用。

冰封骑士

    自第七代圆桌骑士开始，十二骑士们的造型也不同以往，而是首次出现了头戴头盔、身着盔甲、手拿各式武器的战斗姿态。也比起原来骑士们举剑向中心的静止不动姿态，无疑形态各异的骑士们雕刻起来要更难。其实大型动态雕塑本身都异常难刻画，更别提这些这些由18K玫瑰金打造，仅仅6.5 毫米高的微雕骑士了。

    表圈下方的蓝宝石玻璃，也为收藏家们提供了更多视角，更方便他们拿起寸镜细细品味欣赏骑士们的精湛细节

    除了盘面，本次新作还有不少亮点。罗杰杜彼是个材质领域高手，对于各类创新材质，包括各类特殊金属均成熟应用，像本次圆桌骑士新作的表壳材质，就用回了第六代圆桌骑士的大马士革钛合金。

    罗杰杜彼的王者系列腕表“Excalibur”一词，本身来源也是亚瑟王传说中从湖中仙女那获得的王者之剑，一直以来，我最喜欢圆桌骑士的表壳设计，就是表冠与护肩设计，它完全像一把宝剑的剑柄与剑格。而大马士革钢，本身作为特殊的锻造工艺，它就是制作刀剑兵器的顶级用钢，所以罗杰杜彼采用武器的锻造工艺，与自己擅长的创新材质钛合金结合起来打造表壳，在我看来是再合适不过了。

    大马士革钛金属锻造工艺，也将圆桌骑士腕表的壳体技术和创意实力提升到新的高度。但它的难点在于将2级和5级钛金属原料，在高温炉煅烧后做繁复折叠锻打，直至叠层钛成型，再进行浸酸处理，使大马士革钛金属成品的独特花纹更明显，这种锻打出来的繁复波纹状图案，也被视为人工雕琢的自然之美。而在性能上，表壳成品也要比传统精钢壳轻，也比传统精钢硬度更强。

    机芯方面，腕表搭载RD821自动机芯，该机芯原来作为基础三针机芯而存在，但自打罗杰杜彼走高度镂空设计后，现在想从在售款中看见它还算不容易了，因为821慢慢也成为了百万级别往上的腕表专用机芯，比如价格千万的高珠款名伶，以及圆桌骑士与十二生肖腕表。

以工艺颠覆成规

Sympathie系列双逆跳万年历计时腕表

    当年初代圆桌骑士问世，十二位手持利剑共指中心的圆桌骑士金雕铸像取代了传统时标，着实是惊艳了一把腕表领域，原来腕表上的金雕工艺还可以不再以平面的方式呈现，圆桌骑士也将传统金雕工艺从二维平面的表现形式，带到了三维立体。

    罗杰杜彼制作微雕骑士，每位骑士需要先经三维立体铸模，然后在液态纯金中浇铸成型，后需要工匠针对其进行精雕细琢，最终造就出高度仅为7毫米左右且又形态各异的骑士铸像。以初代举例，细看每处手工细节，无论是骑士们的面容，还是骑士们各异的铠甲，怀抱不同的头盔，展现的都是罗杰杜彼对于传统工艺细致入微的把控。

    而到了第四代第五代圆桌骑士，微雕骑士，不再应用传统的金雕工艺，反而将金雕融合了创新，结合低多边形艺术（low poly art）。简单地说，这是一种现代艺术创作风格，利用多边形切面来制造雕像或绘画的技术，最早也用于计算机建模，像给电子游戏做三维建模。曾看人评价过这种设计，在看似简单的形状组合背后，实则是巨大的复杂度，因为它更要求以简单的元素最直观地呈现物体本质。

罗杰杜彼RogerDubuis第五代圆桌骑士

    这两代圆桌骑士的微雕效果，是很好的低多边形艺术作品案例，雕像就如同钻石宝石完美切割般的一个切面紧接着一个切面的拼绘而成，但它一眼还能让你看出来是十二骑士。我同时也觉得第三代第四代圆桌骑士，通过低多边形艺术，为日后该系列腕表在设计上融入更多创作风格跟主题，做了尝试跟铺垫。

    珐琅，这种需经反复高温焙烧才能呈现的精妙装饰工艺，自18世纪工匠们将珐琅画在了怀表里，它就成为了无数钟表收藏家们尤为钟爱的传统艺术工艺。但珐琅因为需要纯手工，在制作过程中是耗时又耗力，报废率也很高，进炉烤制就意味着会出现开裂、气泡、沙眼等瑕疵的风险。珐琅考验的也纯是工匠手艺，需要工匠用丰富的经验，去对温度进行把控，所以珐琅也被称之为有温度的艺术。

    初代圆桌骑士，罗杰杜彼也用上了珐琅工艺制作盘面。白绿交替的条纹，重现了为英国国王亨利八世所打造的，挂在温彻斯特大会堂城堡上的亚瑟王圆桌。但这只表更值得大家欣赏跟关注到的地方，是它在于细节上的刻画。圆桌上的哥特式字体与中央的都铎玫瑰，也都是以微绘珐琅的手法来制作。

    微绘珐琅，是珐琅技法中难度系数最高的“画珐琅”。工匠们会在珐琅盘上以特制的针笔，大概笔头也就睫毛那么宽的笔，借助高倍光学镜的帮助完成手工绘制。而像都铎玫瑰是由代表两个家族的白玫瑰与红玫瑰组成，所以在烧制过程中为了防止出现混色吃色的情况，也不能把画一次都画完，它还需要画一层再烧一层，然而多烧一次，盘面就会增加报废的风险性，这也就是微绘珐琅的难点所在，成品率低跟更珍稀的原因。

    从第七代圆桌骑士开始，该系列腕表也正式迈入第三篇章。罗杰杜彼分别通过黑红两色的穆拉诺玻璃材质，制作盘缘与碎裂的中央表盘，描绘了一出骑士们在面对脚下裂变的大地与岩浆，未知的危机即将到来做出战斗准备勇敢反击的场景。

    第八代圆桌骑士系列中置陀飞轮腕表，围绕着盘面中央堆砌了一圈彩色穆拉诺玻璃方块。这款腕表不光是圆桌骑士首款陀飞轮作品，它在设计主题上也首次出现了延续设计。从上一代破裂的大地中飞出的中置陀飞轮，被比作成未知的传送门，而盘面上的穆拉诺玻璃代表神秘能量，蓝红紫三色异常鲜明，也特别符合腕表的奇幻主题。

    第九代圆桌骑士，绿色的穆拉诺玻璃表盘则代表骑士们在平息危机后，破裂的大地重新焕发绿意生机。

     这几点在近几代圆桌骑士也更加明显，就像这枚限量发行28枚的十周年新作，276万的公价，令它注定只限少数人才能拥有，但也因为更加新锐酷炫的设计，融合了传统工艺，如金雕设计与玻璃工艺及传统瓷器的存在，我也更愿意把它看做是罗杰杜彼，向传统艺术工艺发起的一项挑战。

    每每跟大家聊起罗杰杜彼都少不了提及的是，罗杰杜彼自始至终都拥有立足于传统，也敢于挑战极限的创作理念。传统工艺传统应用，有实力的腕表品牌只要花心思下功夫都行，但以传统工艺做创新创想，并不是谁都可以做到，有能力将传统与创新相结合，以颠覆性打破传统规则束缚，挑战既有成规，依旧是少数派中的少数派，罗杰杜彼就是其中一个。