Cello是团队负责人,他遭到了背叛,还差点被重新,幸运的是他被一个女人搭救,而且在这个过程中,他的潜能被激发出来,成为了计时大师。
喜欢佩戴墨镜的Spencer公爵有一双“数字眼”,他精通机器语言,因拒绝成为“加速世界”的科学家,他成了逃犯。
Lisa住在蒙特卡洛的豪华游艇上,打扮精致,常出现在各类奢华派对上,但她思想并不肤浅,她睿智、自信且敢于打破常规,并创立了La Comitive俱乐部,与“加速世界”对抗。
马克·费雷罗,《 LISA L’AVENTURA ET LES LUCKY MONKEYS》
画布油画,180cm X 180cm
故事中的反派角色是银行家,他的责任是维护机器所统治的新世界的利益。
这是宇舶表合作艺术家马克·费雷罗的故事宇宙:Once upon a time La Comitive,Lisa是故事里的女主角,也是宇舶Big Bang“一键式”马克·费雷罗腕表的封面女郎。
HUBLOT宇舶表Big Bang“一键式”马克·费雷罗陶瓷黑白色腕表
2020年5月宇舶表推出双方合作表款第二代,我们采访了马克·费雷罗,请教他如何看懂艺术,如何学习绘画,以及怎么才能像他那样成为一个艺术家。
马克·费雷罗生于1960年代,他的艺术工作室在地中海边的蒙特卡洛。他自学成才,并且开创了一种全新的艺术形式:叙事艺术(Storytelling Art)。
艺术家马克·费雷罗
“在我看来,当今的艺术家如果不会通过作品讲述故事,那么他便无法借助作品与观众进行真正的交流。”马克·费雷罗如是说。
他说单纯的绘画表现形式,即便是对一个世纪绘画风格的研究总结,也不足以激发受众强烈的情感共鸣,所以他要创作Once upon a time La Comitive这部现代童话。
这个童话里的人物是我们当下这一代人的缩影,观众能从马克·费雷罗的故事里找到自己,这就是叙事艺术,与绘画风格没有太多关系,而是对内涵的诠释。
叙事艺术创作有三个显著的特点:人物与故事虚构能力,构图设计的巧妙处理,以及各种绘画风格的完美融合。
马克·费雷罗,《LUCKY NUMBERS AND GAMBLING》画布油画,162cm X 130cm
“对我而言,在同一画面或作品中呈现不同的绘画风格,如立体主义、印象主义、超现实主义等,就像电影导演运用不同特效技巧讲故事一样,既激动人心、又具挑战。”
银行家是马克·费雷罗融合立体主义风格的代表,看到这个人物,我们马上想到了毕加索的画作,《阿维尼翁的少女》、《母与子(第一步)》等。
马克·费雷罗,《 BANKSTER》,画布油画,160cm X 100cm
毕加索,《 阿维尼翁的少女》,画布油画,244cm X 234cm
立体主义是二十世纪初新艺术运动之一,是艺术史的一个重要转折点。名字虽为立体主义,画作看起来却是扁平的,它放弃了传统绘画那种采用透视法营造空间立体错觉的技法。
立体主义风格的画家将所有物体都挤在画面的前景里,根本没有景深,他们把物体解构成一堆从不同角度观察到的几何图形,然后再重新拼接在一个平面内,成为新的结构。毕加索是立体主义风格最重要的代表人物。
如《母与子》中的小男孩,他的鼻子轮廓是从侧面看到的样子,鼻孔则要从下面仰视才能看到;他左脚微微抬起迈出第一步,也是侧面视角,但毕加索并不想画出具有前、中、后景的真实样子,而是把从正面、侧面、下面等不同角度看到的局部全画在同一个平面内。
毕加索,《 母与子(第一步)》,130cm X 97cm
所以立体主义风格绘画里的物体看起来都是扭曲的、奇怪的、堆满画面的,但却能给人留下深刻印象,容易被人们辨识。
马克·费雷罗的作品中充满了立体主义风格元素,女主角Lisa另一幅故事画《Mont Carlo Casino》里,Lisa置身其中的与其说是赌场,不如说是一面贴满了几何图形碎片的墙。
马克·费雷罗,《MONTE CARLO CASINO》画布油画, 150cm X 150cm
马克·费雷罗说他很小的时候,便从他父母那里得到了一本超现实主义绘画方面的著作,他非常喜欢里面的图画,但却完全理解不了书里的文字。二十世纪先锋艺术家对他的影响,大概从那时就已经埋下了种子。
不过他也告诫后辈,学习绘画艺术还是要按节奏循序渐进,太早接触毕加索并不是明智的选择,“这就好比刚刚拿到驾照就上路飙车,其结果可能惨不忍睹!”。
虽然很早就接触到艺术,他却没有要立志成为一名艺术家,也从不认为自己需要依靠艺术谋生。正因没有这样的压力,他慢慢摸索,逐渐磨砺出自己的技巧与风格。
绘画的委托创作模式在十九世纪后半叶淡出历史舞台,艺术家们获得了空前的创作自由,十九世末二十世纪初,艺术界出现了大量的“运动”,印象派、立体主义、超现实主义、表现主义、野兽派,等等。
超现实主义代表:达利,《记忆的永恒》画布油画, 24cm X 33cm
他们探索不同绘画技法,呈现不凡的视觉效果,马克·费雷罗认为那一辈伟大的艺术家已经创造出大量新绘画风格,而像他这样的新生代画家,则要去实现题材与表现形式的完美融合,以达到叙事或表达内涵的目的。
如马克·费雷所言,他的叙事艺术创作中融合了各家各派的绘画技法,立体主义之外,我们也不难从他的故事里看到野兽派的鲜艳色彩,看到表现主义与超现实主义的融合,看到波普艺术风格。
《口红》是马克·费雷罗常用波普艺术风格去演绎的主题,也是他最得意的作品之一。他花费了八年左右时间才完成最终油画版,他说他遇见过的大收藏家们都向他表达了要收藏油画原作的愿望。
马克·费雷罗,《口红》,画布油画, 150cm X 150cm
波普艺术风格《口红》
这幅画的主题是戴墨镜的Lisa正在涂口红,她冷静淡定,处变不惊,随时准备应付可能发生的变化。宇舶表与马克·费雷罗合作的表款,正是以《口红》为灵感。
口红是当代女性不可或缺的伙伴,画面里的Lisa也是当代现实生活里的每一位女性,她们要自由应对工作、家庭以及派对等各种环境,也要在朋友、同事、女儿、母亲等不同角色间轻松切换。
宇舶腕表与马克·费雷罗于2019年推出了第一代合作腕表,一款粉红色,一款淡青绿色,像是从《口红》波普版中截取出来一般。
HUBLOT宇舶表Big Bang “一键式”马克·费雷罗腕表(2019)
2020年推出的全新表款则是黑白分明,白色为钢款,搭配白色剪影口红表盘;黑白色为陶瓷表壳,搭配黑白映衬的表盘设计。
HUBLOT宇舶表Big Bang “一键式”马克·费雷罗腕表(2020)
马克·费雷罗的叙事艺术宇宙,也被宇舶表应用在2020年推出的全新智能表款Big Bang e腕表上,一共有8个主题故事,每3个小时变换一次。
HUBLOT宇舶表Big Bang e 智能腕表
采访的最后,我们请马克·费雷罗给我们一些建议,可以帮我们更深入学习了解二十世纪到二十一世纪的当代艺术。
他说欣赏画作之外,我们应该寻找一些关于画家的书籍,倾听他们自己的声音;同时我们也必须再借由作家、批评家以及画商的视角,才能真正了解他们。
马克·费雷罗向我们推荐了杜兰·鲁埃尔(Paul Durand-Ruel)和亨利·坎魏勒(Daniel-Henry Kahnweiler)的作品。
前者是多位印象派画家的伯乐,被称为“印象画派的缔造者”;后者是毕加索的画商,立体主义运动最重要的支持者,而且他很勤奋,有不少书作存世。
/ end /
卢曦采访手记
加入读者群,请发 姓名+职业+微信号 到
luxi_sh@163.com