自1961年起，米兰国际家具展（Salone di Mobile）每年都会在米兰盛大举行。这项行业盛事吸引了全球各领域富有创新性与先锋精神的设计师、艺术家及建筑师们齐聚一堂。在今年的米兰设计周上，HUBLOT宇舶表品牌大使及品牌挚友亦瞩目亮相，带来引人注目的参展作品，让公众领略设计与艺术的非凡魅力。

    自2015年首届宇舶表设计奖举办以来，HUBLOT宇舶表便致力于发掘并表彰新锐设计师。这一奖项由洛桑艺术设计大学（ECAL）前任理事皮埃尔·凯勒（Pierre Keller）发起，旨在每年嘉奖一位青年设计师。塞缪尔·罗斯在2019年荣膺宇舶表设计奖后，于2020年正式成为宇舶表品牌大使。至今，HUBLOT宇舶表与罗斯合作，成功推出了两款限量版腕表：Big Bang Samuel Ross陀飞轮腕表及Big Bang SR_A by Samuel Ross陀飞轮限量款腕表。 

    2022年，在伦敦肯辛顿花的蛇形画廊内举办的招待会上，宇舶表隆重宣布将2022年宇舶表设计奖授予尼菲米·马库斯-贝洛。尼菲米·马库斯-贝洛是以关注社区群体为主导、具有民族学意识的工业设计师，并致力于探索全新的设计形式与类型。

    2024年3月，宇舶表欣然宣布富有远见的国际知名建筑师马岩松成为品牌挚友。马岩松凭借其敏锐的直觉与直观感受，从多元的表现形式及深沉的个人情感中汲取灵感，精心创作出融合时空和雕塑元素的作品，让人们生活的城市充满更多不同的可能性。

    科勒（KOHLER）与SR_A于2024年米兰设计周期间，联袂推出Formation 02限量版智能坐便器，并于场外沙龙展示了独特的装置艺术作品。 

    Formation 02智能坐便器从大自然水流中所蕴藏的动态力量中汲取灵感，以新颖的设计语言演绎大胆前卫的轮廓造型。这款坐便器的底座运用了独特的成型与加工技术，色彩鲜明、边缘锐利、棱角分明，与柔和圆润的一体式圆柱造型形成强烈的视觉对比。

    罗斯旨在通过这一全新设计及Formation 01水龙头，展现水的流动之美，并打造一个独特空间，让人们能够重新审视日常物品与生活之间的深刻联系，及重新思考水的意义。在介绍这一设计作品时，罗斯表示：“我们持续从大自然的力量与工业工程的杰出成就中汲取灵感。无论是水的独特属性，还是借助大自然来重塑材料的强大力量，Formation 02智能坐便器都能够让人联想到水的奇妙旅程。”

    Formation 02无疑是智能座便器领域的创新之作，它将全新设计轮廓融入科勒的Eir智能座便器系列中。这款坐便器不仅外观独特，更配备了座圈加热、个性化清洁、夜灯、免触开关盖、自动冲水以及触屏遥控器等一系列便捷功能，完美融合了创新设计与卓越舒适性。

    这款智能坐便器采用了带有浓郁工业风的橙色配色，不仅向科勒1967年推出的Tiger Lily色系卫浴产品致敬，更将罗斯的标志性色彩与科勒作为色彩领域领导者的深厚传承巧妙融合。作为双方合作的第二款产品，Formation 02智能坐便器延续了罗斯的先锋前卫艺术风格，同时也致敬科勒150年来致力于以全新设计语言为用户提供用水解决方案的创新之路。

HUBLOT宇舶表品牌挚友马岩松

    MAD建筑事务所呈现专为米兰设计周创作的全新“漫步”（Amazing Walk）装置艺术。

    HUBLOT宇舶表品牌挚友、MAD建筑事务所创始人及合伙人马岩松，受国际知名设计媒体Interni邀请与亚马逊公司携手，在2024年米兰设计周期间，于米兰大学（University of Milan）的Cortile della Farmacia庭院共同呈现“漫步”装置艺术作品。这一作品以超现实手法巧妙模糊了建筑与自然环境之间的界限，为观众带来了别开生面的艺术体验。“漫步”装置采用由数百个三角形元素组成的结构，整体高达7.5米，且未使用内部支柱设计，便巧妙呈现出山峰的形状。这种开放式设计不仅激发了人们的探索欲望，充分唤起人们的想象力，更为参观者提供了一个交流互动的平台，使他们能够沉浸在周围的美景之中，感受自然与艺术的和谐共生。

    这件装置艺术作品被精巧的包裹在反光的半透明表皮之中，既与拥有百年历史的米兰大学Cortile della Farmacia庭院形成了巧妙的视觉联系，又为其增添了一种独特的遮蔽感。

    夜幕降临，灯光与薄雾交织，为“漫步”装置披上一层朦胧的面纱，轻轻模糊了材料的边缘，赋予其一种轻盈飘逸的感觉。这件装置作品由可持续铝合金精心打造而成，表面覆有一层半透明复合膜。该装置呈亭子造型，在不同的光线照射下，呈现不同的视觉效果。无论是白天的阳光还是夜晚的灯光，它都能以不同的方式反射光线，为庭院增添一份神秘而迷人的色彩。

    大量虚拟现实技术的应用，进一步增添了“漫步”装置的艺术效果，栩栩如生的超现实主义元素，为参观者营造出一种高度沉浸式体验感。

    这是MAD建筑事务所第七次参加米兰设计周。此前的部分参展作品包括“无际”（2016年）、“天境”（2018年）、“自由”（2021年）、“动量”（2023年）等。

    OMI IYỌ，反思移民危机的诗意装置艺术作品。

    2024年米兰设计周期间，尼日利亚新锐设计师尼菲米·马库斯-贝洛创作的装置艺术作品“Omi Iyọ”于5VIE设计周荣耀展出。这一作品主题聚焦在从非洲前往欧洲移民所历经的旅程，纪念在移民危机中逝去的生命。

    马库斯-贝洛的这件作品从船体的形态中汲取灵感，采用抛光精钢材质精心制作而成，宛如一面明镜，为前往米兰设计周的参观者提供了一个既具象征性又直白的反思空间。设计周开幕之际，“Omi Iyọ”（在设计师的母语约鲁巴语中意为“盐水”）装置盛满盐粒，盐粒通过装置底部的孔洞缓缓流出，在下方形成盐晶图案。马库斯-贝洛的作品犹如一个沙漏，既展现出优雅之美，又透露出一种紧迫的节奏感，引人驻足沉思，以此纪念那些踏上险象环生、跨越茫茫大海的移民们。 

    早在2023年12月，“Omi Iyọ”便作为特别委托作品，在迈阿密设计展上首次全球亮相。当时，独具慧眼的迈阿密设计展的策展人卡尼克（Carnick）特别邀请马库斯-贝洛创作此件作品，以呼应“我们的立场：对地点与目的的思考”这一策展主题。作品在展览入口处显目位置展出，紧邻策展声明，并由备受推崇的洛杉矶玛尔塔设计画廊精心呈现。值得一提的是，“Omi Iyọ”的创作得到了HUBLOT宇舶表的大力支持，HUBLOT宇舶表也将2022年宇舶表设计奖授予马库斯-贝洛。

    在2024年米兰设计周期间，马库斯-贝洛和卡尼克携手，以全新方式呈现这件装置作品。他们将其置于一个引人深思的环境中，邀请人们反思那些经常被忽视的经历，并激发对集体责任感的思考。因此，这件装置作品与2024年5VIE设计周的主题“无限设计乐团”高度契合，该主题颂扬了人与人之间的美好联结。